1. 西方最早的音乐

中国音乐作品中的和声表现手法在中国专业音乐创作中，和声的应用约从20世纪初开始，最初采用欧洲大、小调和声方法。

由于旋律多为五声调式，因此，和声如何适应旋律的风格，就成为中国作曲家在实践中不断探索的课题。

初时的和声大都是在大、小调和声的基础上加强副三和弦的作用以及应用附加六度音的大三和弦等方法，并注意声部（特别是两外声部）的五声化进行。

20年代赵元任在其创作歌曲的伴奏中，就注意试验中国化的和声。

2. 西方最早的音乐剧

话剧来源于西方戏剧，是戏剧种类之一，中国的一种特殊称谓。在欧洲，一般将发端于古希腊悲剧和喜剧的舞台演出形式称之为戏剧，并与歌剧、舞剧、哑剧相区别。

它从20世纪初传到中国，最初称之为新剧、文明戏、爱美剧等，1928年戏剧家洪深提议定名为话剧。

3. 西方最早的音乐复调形式

格里高利圣咏用拉丁语语言来演唱,早期以简单旋律为主,11世纪以后有些僧侣音乐家又尝试把平行曲调加在圣咏的上方,由平行至斜行,渐渐又至反向进行.这种新的复调音乐被称为迪斯康特.

西方最早的复调音乐产生于公元9世纪,是以格里高利圣咏为固定调,在它的上方或下方加一个平行声部,叫做奥尔加农

4. 西方最早的音乐是格里高利圣咏吗

随着格里高利圣咏的出现，人们确立了一种新的记谱法，被称为颂歌谱。颂歌谱是用一系列特定符号来表示歌曲的旋律和节奏，并且用字母来表示各个音符的音高。

这种记谱法的出现，让音乐家们可以更方便地在不同地方演奏同一首歌曲，也促进了音乐的传播和发展。

后来，颂歌谱以及其他形式的谱记法逐渐演化成了今天我们所使用的五线谱，成为了世界范围内通用的音乐记谱方式。

5. 西方最早的音乐形式

西洋音乐主要指欧洲的音乐，由于欧洲历史上统治阶层比较重视音乐，因此许多音乐家都得到资助和保护，发展出比较完善的音乐理论。

目前西方的音乐理论在全世界的音乐界占有主导地位，欧洲音乐界发展的记谱法和作曲的程式得到世界的公认。

欧美音乐种类繁多，其中以流行音乐风格最具代表性。这类型的流行音乐节奏鲜明、轻松活泼或者抒情优美，演奏方法多种多样，音响多变，色彩丰富，织体层次简明，乐队规模不大，作品多使用电子设备。

6. 西方最早的音乐谱

1、音列的不同调

东方音乐主要是五声调式，宫、商、角、徵、羽，清音多。西方音乐主要是用的大小是七声，1、2、3、4、5、6、7，其中4、7是两个半音，所以出现浊音。

东方音乐和西方音乐是两个大的概念范畴，东方音乐包括很多国家的音乐，不仅仅是中国还有好多别的东方国家的音乐，不同国家的音乐由于调式构成的不同，在听觉上有很不同的地域特色；西方音乐也包含了很多国家的音乐，来自德奥、法国等不同国度的音乐各有不同。

2、音阶上的区别：

中国音乐从很早已经掌握七声音阶，但一直偏好比较和谐的五声音阶，重点在五声中发展音乐，同时将重心放在追求旋律、节奏变化，轻视和声的作用。

中国音乐的发展方向和西方音乐不同，西方音乐从古希腊的五声音阶，逐渐发展到七声音阶，直到十二平均律；从单声部发展到运用和声。所以西方音乐如果说像一堵厚重的墙壁，上面轮廓如同旋律，砖石如同墙体，即使轮廓平直只要有和声也是墙，正像亨德尔的某些作品。

3、音乐思维模式

中国音乐体系较之于西方音乐体系最根本的不同是它充满了辩证精神。“声可无定高”、“拍可无定值”，曲调可自由地“旋宫”、“转调”等，中国传统音乐即成为了一个活的、开放性的表叙系统。

而西方音乐体系具有确定性，“音皆有定高”、“拍皆有定值”“按谱演奏”不可添一音不可少一字。

7. 西方最早的音乐文献记载

分为几个大类:流行(Pop)摇滚(Punk)乡村(Country)电子(Electric)说唱(Hip-hop)蓝调(Blues)

主要类型有交响曲、协奏曲、音乐会序曲、管弦乐组曲、室内乐（包括弦乐四重奏、三重奏、钢琴奏鸣曲、钢琴与小提琴奏鸣曲等等），还有声乐作品，包括艺术歌曲、声乐套曲、大合唱（康塔塔）、安魂曲、弥撒，还有歌剧、芭蕾舞剧等。

8. 西方最早的音乐家

Trance和Psytrance是电子音乐风格中的两种不同类型，它们在音乐特点、文化背景和舞曲风格等方面有所不同。

Trance是一种舞曲风格，以强烈的旋律、重复的节奏和心理的感受为特征。它通常由浮动的和弦、琶音、合成器、打击乐和声音效果等元素组成。Trance通常会有较慢的节奏，通常在120-140 BPM之间，是一种很有感染力和舒适性的音乐风格。Trance源自欧洲，最早起源于德国和英国的电子音乐文化，后来逐渐在世界范围内流行开来。

Psytrance是一种从Trance演变而来的音乐类型，特点是强烈的电子节奏、高能量的声音效果和紧凑的编排。Psytrance的节奏通常比Trance更快，通常在140-150 BPM以上。它还包括多种元素，如变幻不定的音效、复杂的合成器声音、不同的音乐样式和民间音乐元素等。Psytrance源自印度的Goa地区，最初是由西方音乐家将Trance和当地印度音乐融合而成，随后逐渐发展为全球性的电子音乐文化。

因此，Trance和Psytrance在音乐特征、文化背景和舞曲风格等方面有所不同，Trance强调浪漫和感性的感受，而Psytrance则更加重视节奏和声音效果。

9. 西方最早的音乐复调产生在

古典主义时期

巴洛克时代的结束是以巴赫的逝世为界限的，随后而来的便是古典主义时期（约1750年—1820年）。这个时期的音乐继承了欧洲传统的复调音乐和主调音乐成就，确立了奏鸣曲、协奏曲、交响曲等重要的音乐形式，并且室内乐也在这个时期发展起来，对之后音乐的发展起到很重要的影响。

古典主义时期的音乐相对来说还是比较严谨的，继承了巴洛克时代的理性，但是却更多的融入了人们的情感，在两者之中达到了统一。所以古典时期的音乐表达的内容更加丰富了，同音乐艺术融合在一起。

10. 西方最早的音乐学校

二十世纪我国最早设立音乐课的学校，是在1901年建立于上海南洋公学附属小学的沈心工先生，首先在课程中设立“学堂乐歌”课，这也是我国最先正式开设音乐课程的先河之校。

1903年就在沈心工先生担任上海南洋公学附属小学乐歌课教师的时候，他根据自己留学日本时所获得的西方音乐教育方面的知识和教材，自行于1904年5月编写出版了《学校唱歌集》第一集。书中除了歌曲之外，还附录有“乐理摘要”、“钢风琴演奏法”等。这也是我国最早出版并产生广泛影响的音乐教科书。